Bodas de Sangue (Manaus - AM)
Grupo de Repertorio Arte & Fato
“Bodas de Sangue” é um dos mais importantes textos da dramaturgia
espanhola, que conta a história de amor entre o realismo e o surreal. Suas
personagens envolvidas em conflitos de sangue tornam a temática instigante
e de grande beleza poética. Uma mãe amargurada e receosa pela vida do
seu filho. Um filho ansioso de se casar. Um homem casado preso a um amor
antigo. Um pai desejoso em ver seu patrimônio crescer. Um casamento. Uma
traição. Ódio e vingança marcam a tragédia de “Bodas de Sangue”.
A peça escrita por Federico García Lorca há mais de 70 anos, é baseada em
fatos reais ocorridos com camponeses na Província de Nijar, na Andaluzia,
Espanha, onde uma noiva foge no dia do seu casamento e provoca uma
tragédia em duas famílias, a do noivo e a do amante.
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Ficha Técnica
Texto: Federico Garcia Lorca
Direção: Douglas Rodrigues
Elenco: Bety Ghimel, Larissa Rufino, Fagner Coelho, Sergio Lima, Hely Pinto, Rivaldo Monteiro, Raquel Santos, Munik Pétala, Vanessa Pimentel, Denis Carvalho, Ednelza Sahdo
Cenografia: Douglas Rodrigues
Figurino: Douglas Rodrigues
Iluminação: Douglas Rodrigues
Sonoplastia e Direção Musical: Mikelane de Almeida
Contra- Regra: Grupo de Repertorio Arte & Fato
Assessoria: Jorge Bandeira
Montagem: Grupo de Repertorio Arte & Fato
Data 27/08/2011
Ingressos R$ 5,00 (meia-entrada para todos)
Local Teatro Luiz Mendonça – Recife - PE
Horário às 20h
Classificação indicativa: 14 anos
Duração:1h15
Brincadeiras(Manaus- AM)
Companhia Metamorfose de Teatro
O espetáculo recebeu o Prêmio de Melhor Espetáculo Infantil do 7º Festival de Teatro da Amazônia, realizado em outubro de 2010. Coloca-se em cena uma trupe de atores saltimbancos que vivem de cidade em cidade. Utilizando a manipulação de objetos, surgem histórias onde reina a poesia, habitam os sonhos e as brincadeiras. O espetáculo passa do folclore ao teatro, e do teatro à poesia. Cada nova história é mais engraçada que a anterior, do Papagaio da Vó Rosinha que foge de camisola pra dançar o Boi Bumbá a cena da Revolta dos Bonecos, tudo é mágico.
Ficha Técnica:
Autor: Raimundo Matos de Leão
Direção: Socorro Andrade
Elenco:Camila Duarte, Dinne Queiroz, Clayson Charles e Idelson Mouta
Direção de ator: Paula Andrade
Pesquisa musical: David Almeida e Socorro Andrade
Músico: Sininho Mendes
Figurino: Socorro Andrade
Maquiagem: Jonatas Sales
Cenografia: Socorro Andrade
Trabalho corporal: Weldson Rodrigues
Operador de sonoplastia: Leonel Worton
Data 28/08/2011
Ingressos R$ 5,00 (meia-entrada para todos)
Local Teatro Barreto Júnior – Recife - PE
Horário às 10h30
Classificação indicativa: Livre
Duração:1h
Círculos Que Não Se Fecham... Experimento Nº 1 (Recife - PE)
Trupe Circus da Escola Pernambucana de Circo
A montagem trata de questões da juventude, principalmente aquelas relacionadas à violência sofrida pelos jovens de todas as classes sociais, mas, principalmente, os jovens das periferias urbanas (violência de gênero, na escola, no futebol, etc.), tendo o olhar da juventude contemporânea como ponto de partida, num mix de circo, dança, música e teatro. Círculos que não se Fecham... Experimento nº. 1 propõe pensar a juventude contemporânea e tornar relevantes seus espaços, seus pensamentos, suas idéias e suas práticas. Mas também queremos levantar questões que apontam para uma realidade assombrosa: o que leva um jovem a agredir, a matar, a destruir suas vidas nas drogas, a não ter perspectiva de vida e com isso seguir por caminhos tão obscuros? O que esses jovens com essas atitudes querem dizer, gritar, serem vistos, ouvidos? Por quem?
Ficha Técnica
Roteiro e encenação: Fátima Pontes
Direção: Fátima Pontes, Maria Luiza Lopes e Anne Gomes
Coreografias: Patrícia Costa
Oficina de break e hip hop: Jean David
Oficina de maculelê: Angélica Lins
Projeto de iluminação: Sávio Uchôa
Execução de iluminação: Saulo Uchôa
Execução de sonoplastia: Blau Lima
Seleção de sonoplastia: Fátima Pontes
Arranjo musical: Orquestra Perfil (Aguinaldo Menezes, Lyzia Rocha, Heber Melo, Elton Assunção, Rosael Pimenta, Cleiton Eleno e Dinho)
Gravação da seleção musical: Estúdio Tropical Tec (Jorge Banana)
Produção executiva: Fátima Pontes e Alexandre Menezes
Assistente de produção: Maria Luiza Lopes
Programação visual: Cláudio Lira
Assessoria de comunicação: Rodrigo Dourado
Filmagem/Vídeo: Daniel Castelo Branco
Fotografia: Lídia Marques
Figurino: Júlia Fontes
Costureira: Maria Lima
Grafitagem das camisas do figurino: Grupo Cultural e Social Cores do Amanhã
Cenário: Fátima Pontes e Maria Luiza Lopes
Pintura das bandeiras na técnica tie dye: Catarina Brandão
Oficina de cubo: Poliana Cristina (Circo de Mônaco)
Oficina de bandeiras: Thaianne Cavalcanti
Mediadores dos debates sobre o espetáculo: Rudimar Constâncio, Fátima Aguiar, Breno Fittipaldi, Leidson Ferraz, Reginaldo Veloso, José Manoel, João Dennys, Damiana Julia, Auta Azevedo, Joselito Costa.
Oficina de acrobacia de solo, pista acrobática, báscula e trapézio triplo: Sérgio Oliveira e Jerusa Rocha (Associação Londrinense de Circo).
Elenco: Alexandre Santos, Allison Santana, Bruno Fernando, Célio Santos, César Gomes, Érico Barreto, Hammai de Assis Vieira, Hosani Gomes, Ítalo Feitosa, Christian Johnny, Jonatas Carvalho, Michael Francisco, Suenne Sotero, Thiago Oliveira.
Contra-regra: Fábio Cavalcanti
Data 28/08/2011
Entrada Gratuita
Local Escola Pernambucana de Circo – Recife - PE
Horário às 20h
Classificação indicativa: 12 anos
Duração:1h20
Ofélia (Jaboatão dos Guararapes - PE)
Cia. de Teatro e Dança Pós- Contemporânea d'Improvizzo Gang
Nobre e namorada do príncipe Hamlet. Ophélia, casta e bela como a neve, deveria ser a próxima rainha do reino da Dinamarca. Esse seria o seu destino. Mas nem sempre o destino consegue voar até nós. Num texto de Paulo Michelotto, Pollyanna Monteiro e William Shakespeare, a Cia. de teatro e dança pós- contemporânea d’Improvizzo Gang traz Ophélia, uma peça sobre poder, juventude e fragilidade da vida.
Ficha Técnica
Texto: Paulo Michelotto, Pollyanna Monteiro e William Shakespeare
Elenco: Pollyanna Monteiro, Evandro de Mesquita Diles e o Público
Design de cena, corpo, voz e maquiagem: Paulo Michelotto e PollyannaMonteiro
Design de moda: Ilza Marie, Paulo Michelotto e PollyannaMonteiro
Design de luz: Cleison Ramos
Trilha musical: Tema de Ophélia(Paulo Michelotto), Fodder in her wings(Nina Simone, versão: Paulo Michelotto) e The fresh failure/ Let the sunshine in(Mac Dermont, Ragni e Rado)
Produção: Cia. de Teatro e Dança Pós- Contemporânea d'Improvizzo Gang
Data 29/08/2011
Entrada Gratuita
Local Casa Mecane – Recife - PE
Horário às 20h
Classificação indicativa: 14 anos
Duração: 50 min.
A Inconveniência de Ter Coragem (Limoeiro – PE)
Pontinho de Cultura Galpão das Artes
A história agrega elementos pitorescos do cotidiano popular nordestino bastante explorados pelo escritor em sua obra, narrando uma trama cujo eixo central, a suspeita da traição pairando sobre um casal, se torna o mote para o desenrolar dos acontecimentos. Com humor e irreverência, os atores, fantasiados como bonecos, interagem com a plateia, ao mesmo tempo em que embalam a narrativa com canções diversas e também criam a sonoplastia do espetáculo.
Ficha Técnica
Texto: Ariano Suassuna
Encenação e produção: Fábio André
Elenco: Lucas Rafael, Kettuly Muniz, Charlon Cabral, Jadenilson Gomes, Francisco Queiroz
Produção geral: Pontinho de Cultura Galpão das Artes
Participação especial: Mano de Baé, coquista de Tracunhaém
Figurino: Ruy Arruda, Sandra Fragoso e Maria de Lourdes
Adereços: Fábio Santana
Maquiagem: Jadenilson Gomes
Contra regra: José Roberto
Data 31/08/2011
Entrada Gratuita
Local Pontinho de Cultura Galpão das Artes – Limoeiro - PE
Horário às 20h
Classificação indicativa: Livre
Duração: 1h
[OFF]Inferno ou Lave os céus para que eu morra (Manaus-AM)
Cia. Cacos de Teatro
O corpo – performance – evidencia noves sensações, distribuí energias e quedas. O corpo-morto quebrado perpassa por noves círculos e comungam uma relação de conjunto com humanidades. A culpa, o caos, a intervenção, a mídia, a performance, as trevas e a solidão são conjuntos participativos dessa grande caixa de pandora. O encontros dos elos são ocasionados pela sucessão de imagens do corpo em queda, em sobressalto, na sua humanidade mais frágil, ou seja, nos acréscimos da morte. [OFF] INFERNO ou Lave os Céus para que eu morra é um convite ao pós. 09 círculos. 09 caixas. Um corpo. Sensações. Imagens. Quedas. OFF. Pecados. Contrapassos. Experimento. Processo. Culpa. Caos. Intervenção. Mídia. Performance. Trevas. Solidão. Fracasso.Inferno. Interno.
Ficha Técnica
Performer: Francis Madson
Direção: Dyego Monnzaho
Produção: Carol Santa Ana
Contra-regra: Taciano Soares
Video maker: Ana Paula Costa
Data 02/09/2011
Ingressos R$ 5,00 (meia-entrada para todos)
Local Teatro Hermilo Borba Filho – Recife - PE
Horário às 21h
Classificação indicativa: 16 anos
Duração: 1h
Barrela (Caruaru - PE)
Trup As Crias de Mãe Júlia
O espetáculo Barrela, primeiro texto teatral de Plínio Marcos foi escrito em 1958 e censurado diversas vezes. É a história de seis presos que entre acusações e uma vida de tormentos vão revelando seus passados até que um preso recém chegado na cela (o Garoto) imprime uma nova conotação à ação dramática. Barrela – A história de uma curra na prisão.
Ficha Técnica
Dramaturgia: Plínio Marcos
Direção: Moisés Gonçalves
Direção de Arte: Moisés Gonçalves e Cris Ferreira
Direção da trilha sonora: Sérgio Félix
Elenco: Ary Augusto, Beto Aragão, Bob Gomes, Ítalo Martins, Izak Gonzaga, Isac Santyerry, Marcos Mercury, Ramatis Nepomuceno, Jane Cordeiro, Gutemberg Andrade e Sebastião Santos
Iluminação: Moisés Gonçalves e Breno Rafaelo
Produção: Bela Araújo
Data 03/09/2011
Entrada Gratuita
Local Espaço Cultural Tancredo Neves - Caruaru
Horário às 22h
Classificação Indicativa: 14 anos
Duração: 1h10
Do Moço e Bêbado Luna (Recife - PE)
Grupo Teatro de Rua Loucos e Oprimidos Maciel
“Do Moço e do Bêbado Luna” conta a história do grande poeta pernambucano Erickson Luna, onde uma companhia de artistas de rua resolve romper as barreiras do óbvio dramatizando em espaços abertos poemas e canções do saudoso mestre.No 1º momento, um coro narra à relação do homem Luna com o seu meio, a biografia urbana vivenciada entre becos e bares. Das noites de recifenses, nos revelando a tragédia social dos guetos da cidade. De forma poética o autor fala de sua relação com Santo Amaro, seus rios e mangues.Querido por uns e odiado por outros, não se preocupava em bradar suas verdades.No 2º momento, através de monólogos, é mostrada a relação do poeta com a hipocrisia das pessoas, o tédio, a solidão, o vazio. Finalizando, já bastante debilitado fisicamente, entrega-se de corpo e alma a poesia afirmando: “A Poesia atropelou meu verso, saiu da linha e traça a vida por um triz”.
Texto: Da obra Do Moço e do Bêbado, do poeta pernambucano Erickson Luna
Adaptação e direção: Carlos Salles
Programação visual: Java Araújo
Maquiagem: O grupo
Adereços: Alfredo Holanda
Pesquisa musical: Gê Domingues
Elenco: Carlos Ferrera, Carlos Salles, Celso José, Damiana Júlia, Eduardo Filho, Fábio Calamy, Roberta Lúcia, Rodrigo Torres.
Produção executiva: Carlos Salles e Eduardo Filho
Produção geral: Grupo Teatro de Rua Loucos e Oprimidos Maciel
Data 04/09/2011
Entrada Gratuita
Local Pátio de São Pedro – Recife - PE
Horário às 18h
Classificação indicativa:16 anos
Duração: 50 min
Mãe - in loco (Manaus-AM)
Cia. Cacos de Teatro
Mãe - é uma palavra carregada de exímio sentindo. O lugar de Mãe - In Loco é inóspito, desregrado e cruel.
Ficha Técnica
Performer: Carol Santa Ana
Intervenção: Taciano Soares
Direção: Francis Madson
Iluminação: Dyego Monnzaho
Contra-regra: Ana Paula Costa
Data 04/09/2011
Ingressos R$ 5,00 (meia-entrada para todos)
Local Espaço Muda
Horário às 20h
Classificação indicativa:18 anos
Duração:1h
Quem sou eu
- Seminário Internacional de Crítica Teatral
- A Renascer Produções Culturais organiza o Seminário Internacional de Crítica Teatral desde 2005 evento que reúne estudantes, profissionais e estudiosos de diferentes formações acadêmicas em um compartilhar de experiência, opinião e conhecimento dos mais diversos países, com o propósito maior de fazer avançar o desenvolvimento do discurso crítico sobre a criação teatral, em todo o mundo. O exercício da crítica de teatro como disciplina e a contribuição para o desenvolvimento das suas bases metodológicas constituem, assim, a prática do Seminário Internacional de Crítica Teatral, levada a cabo por críticos do teatro e uma gama de especialistas nas áreas de conhecimento que entrecruzam comunicação, história, filosofia, arte, literatura e teoria teatral, dentre outras. O Seminário Internacional de Crítica Teatral é um projeto que busca implementar no estado de Pernambuco um espaço permanente de debate sobre a estética teatral contemporânea. A edição 2011 tem como tema o Teatro fora dos Eixos. Todas as atividades desenvolvidas pelo seminário terão como base a discussão das poéticas cênicas que estão se propondo em produzir trabalhos que estão fora do cânone do teatro ocidental.
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